Trong hầu hết các hình thức truyền thông, bao gồm cả thế giới game, chúng ta thường xuyên bắt gặp hình tượng các nhân vật chính trẻ tuổi. Rõ ràng, ngoài đời thực, một đứa trẻ không thể gánh vác nhiệm vụ cứu thế giới hay chiến đấu với thế lực tà ác. Nhưng trong những bối cảnh hư cấu nhất định, đặc biệt là khi những người lớn tỏ ra bất lực, một đứa trẻ lại trở thành niềm hy vọng cuối cùng của chúng ta.
[ Child Protagonists Feature: Astro Boy, Akane Nishimura, Sakura Kinomoto, and Riko
](/best-child-protagonists-in-anime-ranked/)
Một đứa trẻ có thể trở thành nhân vật chính do là người được chọn theo lời tiên tri, do tình cờ có mặt đúng lúc, hoặc đôi khi, do vô tình bị đẩy vào hoàn cảnh cực kỳ tồi tệ. Dù chưa trưởng thành hoàn toàn, những cô bé, cậu bé này vẫn tài năng không kém gì người lớn, và cuộc phiêu lưu của họ trong game cũng hấp dẫn, đáng nhớ chẳng thua kém gì những cuộc hành trình của các nhân vật trưởng thành.
Đây là danh sách những tựa game yêu thích của chúng tôi có nhân vật chính là trẻ tuổi, và điều khiến những nhân vật này trở nên đặc biệt.
10. The Legend Of Zelda: Ocarina Of Time – Link
Link from Legend of Zelda: Ocarina of Time
Trong nhiều phiên bản của dòng game Legend of Zelda, Link thường có vẻ ngoài khá trẻ, thường ở độ tuổi thiếu niên, đặc biệt là trong các game đầu tiên. Tuy nhiên, ví dụ rõ ràng nhất về một Link trẻ tuổi trong series này chính là Link trong Ocarina of Time. Anh ấy thậm chí còn được gọi là “Young Link” trong các lần xuất hiện bên ngoài series như Super Smash Bros.
Link của Ocarina of Time chỉ mới 10 tuổi, có lẽ cùng độ tuổi với hầu hết những đứa trẻ chơi game này khi nó mới ra mắt. Thật phù hợp khi bạn điều khiển Link di chuyển khắp thế giới, rất nhiều NPC thậm chí còn không thèm để mắt đến bạn. Điều này tạo nên một cảm giác như “giấc mơ quyền lực” khi Link chứng tỏ bản thân chỉ với một thanh kiếm nhỏ bé và sự tháo vát của mình.
Tôi thường tự hỏi liệu Link có còn giữ tâm lý của một đứa trẻ sau khi bị phong ấn suốt 7 năm và xuất hiện trở lại như một thanh niên hay không. Chúng ta không thấy anh ấy phản ứng nhiều về điều đó, nhưng nghĩ kỹ thì cũng hợp lý. Nếu đột nhiên thấy mình trở thành người lớn, bạn có lẽ cũng sẽ cố gắng che giấu cảm xúc, nhất là khi đang bận rộn cứu thế giới.
The Legend of Zelda: Ocarina of Time
Thể loại: Action, Adventure
Phát hành: November 21, 1998
ESRB: E10+ (Dành cho mọi người từ 10 tuổi trở lên): Animated Blood, Fantasy Violence, Suggestive Themes
Nhà phát triển: Nintendo
Nhà phát hành: Nintendo
Engine: Zelda 64 Engine
Franchise: The Legend of Zelda
Nền tảng: Nintendo 64, GameCube
Đánh giá: 9.5 / 10
9. Earthbound – Ness
Ness in front of his house in Earthbound
Theo truyền thống, nhân vật chính của mọi game trong series Mother luôn là một cậu bé, khoảng 12-13 tuổi. Ninten là nhân vật chính của Mother, Lucas là nhân vật chính của Mother 3, và giữa hai người họ, chúng ta có Ness là nhân vật chính của Earthbound.
Chơi game với vai Ness trong Earthbound gần như là trải nghiệm “nguyên mẫu” của một anh hùng nhí. Bỏ qua khả năng PSI siêu nhiên, Ness thực hiện nhiệm vụ của mình ít nhiều theo cách mà một đứa trẻ ngoài đời thực sẽ làm, điều này rất phù hợp với đối tượng mục tiêu của game.
Nếu bạn là một đứa trẻ và một con bọ biết nói bảo bạn đi cứu thế giới, có lẽ bạn sẽ vớ lấy thứ đầu tiên mình giỏi vung vẩy, một gói bánh quy và bắt đầu lao ra đường.
Tất nhiên, điểm mạnh thực sự của Earthbound là khiến bạn nhận ra rằng Ness và đồng đội – và rộng hơn là chính bạn – đang đối mặt với một thử thách vượt xa sức của mình, chiến đấu với một con quỷ đa chiều đúng nghĩa ở cuối game. Cảm giác thật choáng ngợp và đầy cảm xúc, nhưng như khẩu hiệu kinh điển của game: “Đừng khóc cho đến khi kết thúc”. Hãy cứu thế giới trước, sau đó bạn có thể trở lại làm một đứa trẻ bình thường và khóc hết nước mắt.
Earthbound
Thể loại: RPG
Phát hành: June 5, 1995
ESRB: T (Dành cho thanh thiếu niên) do Fantasy Violence, Mild Blood, Suggestive Themes, Crude Humor
Nhà phát triển: HAL Laboratory, Ape Inc.
Nhà phát hành: Nintendo
Engine: unity
Franchise: EarthBound
Nền tảng: SNES, Nintendo Game Boy Advance
Thời gian chơi trung bình: 28 Hours
8. Commander Keen – Billy Blaze
Commander Keen gameplay
Những năm 80 và 90, trong các bộ phim hoạt hình, bạn thường thấy các nhân vật “thần đồng” nhí. Đó là những đứa trẻ thông minh một cách khó hiểu trong các lĩnh vực khoa học phức tạp dù chưa học xong tiểu học.
Trong thế giới game, một trong những thần đồng nhí nổi tiếng nhất, ít nhất là vào đầu những năm 90, là Billy Blaze, ngôi sao trong tác phẩm kinh điển của id Software: Commander Keen. Nếu bạn chơi game MS-DOS vào năm 1990 và không chơi Doom, thì chắc chắn bạn đang theo dõi cuộc phiêu lưu của cậu bé này.
Chơi Commander Keen khi còn nhỏ thực sự là một trong những lần đầu tiên tôi nhận ra máy tính có thể dùng để chơi các trò chơi điện tử thực sự, đúng nghĩa. Tức là những game như Super Mario Bros. chứ không phải chỉ là các hoạt động giáo dục.
Game này cũng có một điểm thú vị khá “tàn nhẫn”, đặc biệt là trong tập thứ hai, nơi bạn có thể vô tình (hoặc cố ý) kích hoạt vũ khí trên tàu của người Vorticon và cho nổ tung Trái Đất. Điều đó làm tôi hơi hoảng sợ khi còn nhỏ, nhưng nhìn lại thì khá là hài hước.
7. Pokémon Red – Red
Pokemon Red and Blue Town
Trong anime Pokémon gốc, có một câu thoại thoáng qua nói rằng mọi người dường như đều được quyền nhận một Pokémon khởi đầu và bắt đầu hành trình khi tròn 10 tuổi. Đó giống như một nghi thức trưởng thành, gần giống như một cuộc hành hương nhưng không mang ý nghĩa tôn giáo.
Điều này không bao giờ được nói rõ trong bất kỳ game Pokémon nào, nhưng nó có thể giải thích tại sao nhân vật chính của game gốc, Red, lại thực hiện một cuộc hành trình xuyên quốc gia dù chỉ mới 11 tuổi.
Khá thú vị khi chơi vai Red, bởi vì về cơ bản, bạn không nghĩ nhiều về cậu ấy. Cậu ấy là nhân vật người chơi – cậu ấy chính là bạn. Hành trình Pokémon của cậu ấy là hành trình Pokémon của bạn. Nhưng ngay khi bạn không còn đóng vai Red trong các game Pokémon sau này, bạn nhận ra rằng Red thực sự là một huấn luyện viên Pokémon cấp độ thiên tài. Những gì bạn thấy chỉ là việc bạn chơi game và đánh bại Tứ Đại Thiên Vương, lại hoàn toàn chưa từng có tiền lệ trong thế giới game.
Tôi đoán đó là lý do tại sao Red lại cắm trại trên đỉnh núi ở game Gold và Silver; cậu ấy đã đạt đến đỉnh cao thực sự của những gì một huấn luyện viên Pokémon có thể làm vào thời điểm đó, trong khi rõ ràng vẫn còn là một đứa trẻ. Cậu nhóc này đáng sợ thật.
Pokemon Red
Thể loại: Adventure, JRPG
Phát hành: February 27, 1996
ESRB: E (Dành cho mọi người)
Nhà phát triển: Game Freak
Nhà phát hành: Nintendo
Engine: unity
Franchise: Pokemon
Nền tảng: Nintendo Game Boy
Thời gian chơi trung bình: 27 hours
Đánh giá GameRankings: 88%
6. Psychonauts – Razputin Aquato
Raz grinds down a stair rail in Psychonauts
Người ta nói trại hè là thiên đường của trẻ thơ, mặc dù tùy thuộc vào việc bạn có thích hoạt động ngoài trời hay không, nó cũng có thể là một luyện ngục không lối thoát. Dù sao đi nữa, trẻ em có nhiều tự do hơn ở trại hè, ngay cả khi đó là một trại hè thực chất là cơ sở huấn luyện tâm linh bí mật của chính phủ như trong Psychonauts.
Cá nhân tôi ghét trại hè khi còn nhỏ, vì vậy ý tưởng trở thành một trại viên có sức mạnh tâm linh và do đó, có quyền tự chủ cao hơn nhiều, rất hấp dẫn đối với tôi lần đầu tiên chơi Psychonauts. Ngay khi tôi học được kỹ năng Levitation, tôi đã bay như tên lửa khắp trại, điều này có lẽ không khác nhiều so với những gì Razputin sẽ làm nếu bạn không điều khiển cậu ấy.
Mặc dù Raz có khả năng đặc biệt, game vẫn làm tốt việc giữ cho các chủ đề của nó nhất quán. Bạn có sức mạnh tâm linh, đúng vậy, nhưng hầu hết mọi người khác cũng vậy. Ngay cả khi bạn có ước mơ và sự quyết tâm, mọi người vẫn sẽ không coi trọng bạn nếu bạn là một đứa trẻ. Đó là điều khiến Raz trở thành một trong những nhân vật “chiếu dưới” (underdog) yêu thích của tôi trong game, ngay cả khi phần đầu của Psychonauts 2 có làm giảm đi một chút thành tựu của cậu ấy.
Psychonauts
Thể loại: 3D Platformer
Phát hành: April 19, 2005
ESRB: E (Dành cho mọi người)
Nhà phát triển: Double Fine
Nhà phát hành: Majesco Entertainment
Engine: Proprietary Engine
Nền tảng: PC, PS2, PS4, Xbox One, PS3, Linux, Xbox 360
Thời gian chơi trung bình: 12 Hours
Đánh giá OpenCritic: Mighty
5. Splatoon – Agent 3
Agent 3 in Octo Valley in Splatoon
Theo thông tin bổ sung, loài Inkling trong Splatoon không đạt đến hình dạng người trưởng thành hoàn toàn cho đến khoảng 14 tuổi, đó cũng là lúc chúng được phép tham gia Turf War một cách hợp pháp. Phải thừa nhận rằng, liệu bạn có coi một người 14 tuổi vẫn là “trẻ em” hay không là một vấn đề gây tranh cãi, nhưng tôi xem nó giống như việc “bạn phải đủ 14 tuổi để chơi laser tag”. Chỉ vì bạn đủ tuổi chơi một môn thể thao không có nghĩa là bạn đã trưởng thành. Chưa kể đến câu chuyện “you’re a kid, you’re a squid” (bạn là đứa trẻ, bạn là con mực) của game.
[ 
Splatoon 2 Splatfest Cover Photo Pokemon Red Blue SpongeBob Patrick McDonalds NcNuggets fries
](/splatoon-best-splatfests-ranked/)
Tương tự như khi chơi Pokémon Red, chơi vai Agent 3 trong Splatoon gốc chủ yếu là một trải nghiệm không quá cá nhân hóa. Chiến dịch chơi đơn chủ yếu là cách để làm quen với cơ chế của game cho chế độ Turf War. Tuy nhiên, cũng giống như Red, bạn chỉ nhận ra Agent 3 mạnh mẽ đến mức nào sau khi không còn chơi vai nhân vật này nữa.
Lần đầu tiên tôi chiến đấu với Inner 3 trong bản mở rộng Octo Expansion của Splatoon 2 là lúc tôi nhận ra, từ góc nhìn của người Octarian, Agent 3 là một con quái vật. Việc một Inkling đơn độc đối đầu với cả một đội quân không phải là điều bình thường. Chơi lại chiến dịch game gốc với cái nhìn này là một “giấc mơ quyền lực” đáng kinh ngạc, và việc bạn không nhận thấy điều đó lại rất phù hợp với tính cách lặng lẽ, kiên định của Agent 3.
Splatoon
Thể loại: Third-Person Shooter
Phát hành: May 29, 2015
ESRB: E (Dành cho mọi người)
Nhà phát triển: Nintendo EAD
Nhà phát hành: Nintendo
Engine: LunchPack
Chế độ chơi: Online Multiplayer
Franchise: Splatoon
Nền tảng: Nintendo Wii U
Thời gian chơi trung bình: 5 Hours
Đánh giá OpenCritic: Strong
4. Undertale – Frisk
Saving at the leaves in Undertale
Nhân vật chính của Undertale, được xác nhận tên là Frisk ở cuối game, chưa bao giờ được tiết lộ tuổi chính thức. Có lẽ Toby Fox cảm thấy không cần phải chia sẻ thông tin đó. Mặc dù vậy, chỉ cần nhìn qua, có thể đoán chắc rằng nhân vật này còn khá nhỏ, có lẽ khoảng 8-12 tuổi.
Thêm vào đó, hầu hết các quái vật lớn như Toriel và Sans đều gọi nhân vật này bằng những từ ngữ như “nhóc” (kid) hoặc “con của ta” (my child), vì vậy trừ khi họ là những người đánh giá tuổi con người rất tệ (điều này cũng không phải là không hợp lý), chúng ta có thể tạm tin vào điều đó.
Một phần làm cho Undertale trở nên đặc biệt là dù chỉ là một đứa trẻ, các quyết định của bạn trong vai Frisk sẽ quyết định số phận của thế giới Underground. Ở thế giới thực, một đứa trẻ nghịch ngợm với bạn bè hoặc dọa nạt người khác bằng dao sẽ không thay đổi nhiều. Tuy nhiên, do cách hoạt động của SOULs trong bối cảnh này, những hành động đó có những hậu quả trực tiếp và lan tỏa.
Game không ngần ngại “ném” những hậu quả đó thẳng vào mặt bạn. Tôi đã vô tình giết Toriel trong lần chơi đầu tiên và tải lại game để thử lại, và Flowey đã phản ứng gay gắt với tôi vì cố gắng đùa giỡn với số phận như vậy. Tôi chưa bao giờ bị một trò chơi nào đối mặt trực tiếp như vậy trước đây, và nói rằng điều đó khiến tôi bối rối thì vẫn còn nhẹ.
Undertale
Thể loại: RPG
Phát hành: September 15, 2015
ESRB: E10+ (Dành cho mọi người từ 10 tuổi trở lên): Fantasy Violence, Mild Blood, Mild Language, Simulated Gambling, Use of Tobacco
Nhà phát triển: Toby Fox
Nhà phát hành: Toby Fox, 8-4
Engine: GameMaker
Nền tảng: PS4, PS Vita, Xbox One, Switch, PC
Thời gian chơi trung bình: 7 Hours
Có trên PS Plus: Extra & Premium
Đánh giá OpenCritic: Mighty
3. The Binding Of Isaac: Rebirth – Isaac
Isaac and some Gapers in Binding of Isaac: Rebirth
Một phần làm cho The Binding of Isaac trở nên hài hước một cách đen tối chính là sự phi lý tuyệt đối trong tiền đề của nó. Cụ thể, ý tưởng về một cậu bé 5 tuổi cố gắng thoát khỏi người mẹ điên loạn, giết người bằng cách chạy trốn xuống tầng hầm, chỉ để đối mặt với vô số quái vật khủng khiếp đầy ẩn dụ tôn giáo mà cậu chỉ có thể đánh bại bằng cách… khóc vào chúng.
The Binding of Isaac ban đầu là một game Flash được phát hành trên Newgrounds, và nếu bạn thường xuyên truy cập trang web này nhiều như tôi khi còn nhỏ, bạn sẽ biết rằng kiểu hài hước đen tối, có phần thô tục này rất đúng với “thương hiệu” của trang. Đã có rất nhiều game Flash ngớ ngẩn đầy những trò đùa quái đản trên trang đó ngày trước, và về mặt kỹ thuật, Binding of Isaac là một trong số đó.
Điều kỳ diệu là game vẫn thành công trong việc tạo ra lối chơi vui nhộn, sáng tạo và đầy thử thách, bên cạnh sự thô kệch đáng yêu. Việc chơi game này khi tôi ở độ tuổi mới lớn đã góp phần không nhỏ khiến tôi, và tôi tin chắc rằng rất nhiều người khác, trở nên hoàn toàn bị ám ảnh bởi thể loại roguelike.
The Binding of Isaac: Rebirth
Thể loại: Action, Adventure, Roguelike, Dungeon Crawler
Phát hành: November 4, 2014
ESRB: Mature 17+ // Blood and Gore, Crude Humor, Violent Content
Nhà phát triển: Nicalis, Edmund McMillen
Nhà phát hành: Nicalis
Chế độ chơi: Online Co-Op
Tương thích Steam Deck: Verified
Phát hành PC: November 4, 2014
Phát hành Xbox Series X|S: November 4, 2021
Phát hành PS5: November 4, 2021
Phát hành Nintendo Switch: November 4, 2021
Nền tảng: PlayStation 5, PlayStation 4, PlayStation Vita, Xbox Series X, Xbox Series S, Xbox One, Nintendo Switch, Nintendo Wii U, New Nintendo 3DS, PC, Linux, macOS, iOS
Thời gian chơi trung bình: 5.5 hours (Hoàn thành tất cả: 350 hours)
Đánh giá OpenCritic: Mighty
2. Ender Lilies: Quietus Of The Knights – Lily
Lily and Siegrid fight Gerrod in Ender Lilies: Quietus of the Knights
Lily, nhân vật chính của Ender Lilies, là một trong số rất nhiều… hãy gọi là “lô” bản sao dựa trên mẫu gen của Fretia, Nữ Tu Trắng của Suối Nguồn. Giống như nhiều Nữ Tu Trắng trước đó, Lily và các chị em của cô được tạo ra để trở thành tuyến phòng thủ đầu tiên và cuối cùng giữa Vương quốc End và Blight, sử dụng khả năng bẩm sinh để thanh lọc dịch bệnh và giải phóng các linh hồn bị nhiễm độc.
Tôi hơi xấu hổ khi thừa nhận rằng tôi suýt bỏ qua game này chỉ vì vẻ ngoài mong manh của Lily. Việc cố gắng vượt qua một game Metroidvania với yếu tố Soulslike trong vai một đứa trẻ yếu ớt dường như là công thức cho sự thất vọng. Chắc chắn đây không phải là một game dễ, nhưng điều đó không phải vì Lily không thể tự vệ. Khi tôi thu thập và nâng cấp các linh hồn, cô bé đã trở thành một thế lực đáng gờm.
Thiết kế của Ender Lilies sử dụng các linh hồn có thể triệu hồi, một số có thời gian hồi chiêu, khiến lối chơi không giống như bạn đang chiến đấu mà giống như bạn đang điều phối. Chơi vai Lily gần như giống như một chỉ huy trên chiến trường, triển khai quân đội khi cần thiết để vừa đánh bại kẻ thù vừa giữ an toàn cho bản thân. Tất cả diễn ra khi nhân vật chính vẫn chỉ là một đứa trẻ nhỏ bé, yếu ớt!
Ender Lilies: Quietus of the Knights
Thể loại: Platformer, RPG, Action
Phát hành: January 21, 2021
ESRB: T (Dành cho thanh thiếu niên) do Blood, Violence
Nhà phát triển: Live Wire, Adglobe
Nhà phát hành: Binary Haze Interactive
Engine: Unreal Engine 4
Nền tảng: Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, Xbox One
Thời gian chơi trung bình: 13 hours
Đánh giá OpenCritic: Mighty
1. The Walking Dead – Clementine
Clementine surrounded by Walkers in The Walking Dead
Trong mùa đầu tiên của The Walking Dead của Telltale, nhân vật chính là Lee, còn Clementine 8 tuổi đóng vai trò nhân vật phụ. Sau sự ra đi của Lee ở cuối mùa, Clementine trở thành nhân vật chính trong các mùa tiếp theo. Cô bé chạm ngưỡng trưởng thành trong mùa cuối cùng ở tuổi 16, nhưng trong mùa 2 và 3, cô vẫn còn ở độ tuổi trẻ thơ, lần lượt là 11 và 13 tuổi.
Một phần làm cho Clem trở thành một nhân vật chính thú vị là chúng ta chứng kiến gần như toàn bộ hành trình của cô bé trong thế giới hậu tận thế. Mọi thứ chỉ mới bắt đầu trở nên tồi tệ khi Lee đón cô, và xuyên suốt các tập và mùa tiếp theo, chúng ta thấy cô bé dần chấp nhận sự thật rằng mình không thể chỉ là một cô gái nhỏ bé bất lực nữa.
Rõ ràng, đây không phải là một game dành cho trẻ em, nhưng nếu bạn đã từng là một đứa trẻ, bạn có thể đồng cảm với diễn biến tâm lý của Clem. Tất cả chúng ta đều từng bị buộc phải từ bỏ sự ngây thơ ở một thời điểm nào đó trong cuộc đời, và thậm chí có thể trở thành một con người mà bản thân khi còn nhỏ sẽ không tự hào.
Đó cũng là điều khiến bối cảnh của The Walking Dead trở nên tuyệt vời nói chung; nó biến mọi người thành quái vật, theo nghĩa đen hoặc nghĩa bóng.
[ 
Anime Heroes With the Saddest Childhoods Feature
](/anime-heroes-saddest-childhoods/)
Các nhân vật chính trẻ tuổi trong game mang đến một góc nhìn độc đáo và thường rất mạnh mẽ. Họ có thể đại diện cho sự ngây thơ đối mặt với thế giới tàn khốc, tiềm năng chưa được khai phá, hoặc đơn giản là một lăng kính mới mẻ để người chơi trải nghiệm câu chuyện. Những cái tên trong danh sách này đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng game thủ, chứng minh rằng tuổi tác không phải là rào cản đối với một cuộc phiêu lưu đáng nhớ và một nhân vật biểu tượng.
Bạn có nhân vật chính trẻ tuổi yêu thích nào khác không? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn dưới phần bình luận nhé!
